Isabel Coixet desvela sus collages inéditos y revoluciona el arte en el Thyssen-Bornemisza

Este acto cultural cobra especial relevancia al incorporar un medio expresivo que, para Coixet, representa "una manera de fijar cosas que no se pueden fijar de otra manera", una forma de capturar lo efímero y lo intangible mediante la yuxtaposición de fragmentos visuales.

El Origen Intuitivo del Collage como Expresión Artística

Isabel Coixet relata que su incursión en el collage no obedeció a una planificación premeditada ni a una intención artística racionalizada. En sus propias palabras, comenzó esta práctica “sin pensar en absolutamente nada”. La cineasta se permite una metáfora animalística para describir su impulso acumulador, afirmando que "alguien podría decir que tengo síndrome de Diógenes, pero prefiero decir que mi animal espiritual es el cuervo o la urraca", símbolos ancestrales de la recolección de objetos, incluso los más absurdos, que adquieren, sin embargo, un nuevo significado en su obra.

Técnica y Materialidad: La Multiplicidad de Soportes

La muestra forma parte del prestigioso festival PHotoEspaña, y se compone de medio centenar de piezas que exploran la plasticidad del collage a través de variados soportes y técnicas. Estos incluyen desde formatos digitales hasta lienzos, pasando por cartón, pluma, papel y táblex, lo que evidencia la versatilidad técnica de la artista. Cronológicamente, la mayoría de estas composiciones se sitúan en un lapso reciente, comprendido entre 2021 y 2024, reflejando una etapa de producción fecunda y continuada.

Un Encuentro Fortuito y la Aspiración de la Postales

El proceso creativo y expositivo comenzó a tomar forma gracias al encuentro con Guillermo Solana, director artístico del Thyssen, a quien Coixet mostró sus recortables con la idea inicial de convertirlos en “postales”. La exhibición actual, que representa el debut público de estas obras, surge de una suerte de casualidad que la propia artista celebra: "Soy de esas personas que ven la piscina vacía y me tiro. Amo las piscinas vacías", afirma, revelando su inclinación por los riesgos creativos y la inmersión en lo desconocido.

La Desobediencia como Principio Estético y Emocional

El título de la exposición —Aprendizaje de la desobediencia— no es mera retórica, sino un reflejo profundo de la praxis artística de Coixet. La cineasta confiesa que esta obra es, esencialmente, "una transmisión de emociones" y que su desobediencia se manifiesta precisamente en el acto de collagear, un gesto de ruptura frente a convenciones estéticas y narrativas. La artista se identifica con la figura de la impostora, una actitud que la libera y que no difiere de la presión y la carga creativa que experimenta en su labor cinematográfica.

Un Punto de Vista Deliberado y la Libertad de Equivocarse

Coixet destaca que esta exposición constituye "un ejercicio de punto de vista muy determinado", en el que la desobediencia se traduce en la libertad de abandonar el rigor del objetivo fotográfico tradicional, como el clásico 35 mm, y explorar la experimentación visual. Esta modalidad artística permite un margen para el error, algo escaso en su oficio principal —el cine— donde los errores llegan tarde y con costo elevado. En cambio, el collage le brinda la dicha de poder "romper algo y empezar de nuevo", un lujo creativo que la artista valora profundamente.

La Visión de la Comisaria Estrella de Diego

Desde la curaduría, Estrella de Diego subraya cómo en las obras de Coixet resplandece la misma “desobediencia” que se percibe en su filmografía, donde lo aparentemente banal se reviste de complejidad y profundidad. A pesar de la dificultad técnica para montar estas imágenes, la comisaria resalta que se genera una coherencia poética que trasciende la mera apariencia visual, otorgando a la muestra una dimensión conceptual que invita a la reflexión.

La Valoración del Director Artístico Guillermo Solana

Guillermo Solana, presente también en la rueda de prensa, elogia la dedicación “definida” y sostenida de Isabel Coixet hacia el collage, una devoción poco común en el ámbito cinematográfico. Destaca que, aunque el collage tiene raíces históricas vinculadas al cine, es excepcional que una cineasta mantenga esta disciplina con tal constancia y profundidad. Para Solana, esta práctica conecta con artistas visuales y realizadores emblemáticos como Tim Burton y David Lynch, quienes también exploran la hibridación entre cine y arte gráfico.

El Collage como enlace entre Cine y Arte Visual

El collage, con sus orígenes entrelazados con el arte cinematográfico, aparece aquí no solo como una forma paralela de expresión para Isabel Coixet, sino como un espacio de libertad creativa y experimentación que desafía las fronteras disciplinares. La muestra Aprendizaje de la desobediencia se erige así como un testimonio vivo de cómo la imagen fragmentada puede narrar y evocar emociones con la misma potencia que el cine, estableciendo un diálogo enriquecedor entre dos formas de creación artística.